Недавно Camaradas Postproduction похвалили нашу циклораму: работать с ней на «посте» было на редкость легко. Однако «пост» в проектах принимают не все режиссеры — среди них и Андрей Бояр. Мы поговорили с Андреем о важности «аналога» в его проектах, о желании снять клип любимой группе и о хобби, которое привело его к участию в выставке «АкТа».
Что снимаешь у нас?
Клип с элементами футуризма. В стеклянной комнате человек управляет велосипедом, который вроде бы движется, но никуда не едет. Это клип для начинающей группы, я снимаю их первую видеоработу.
Ребята заложили в текст мысль о замкнутом круге, в котором люди занимаются нелюбимым делом. Я продумал зеркальную комнату как рабочее место, где ничего не меняется, кроме времени. В шесть часов человек на велосипеде прекращает крутить педали, а потом, «с утра», все снова по накатанной. Но финал увидите счастливый.
Нерабочая сторона
С молодыми артистами приятно работать, пусть они часто менее адаптированы к съемке.
Адаптированность — это и хорошо, и плохо.
Опытный артист мог давно услышать и принять, что какая-то его сторона более рабочая, и после этого он согласится сниматься только этой стороной в кадре. Начнется ступор и нервы, если вдруг его снимут не оттуда. А у артистов без опыта нет зажатости, им еще никто не забил голову такими установками.
Сторона становится «нерабочей» из-за неумелости снимающего, а не из-за внешности того, кто в кадре.
Меня называют «аналоговым чуваком», потому что я не люблю пост-продакшен. Мне приятнее красиво снять и не вмешивать в проект графику.
Глобальные планы
Когда-то приду к тому, чтобы снять художественный фильм, а пока концентрируюсь на клиповой съемке. В этом плане хочется взять международный проект.
Классно, если выпадет возможность снимать Radiohead, Джеку Уайту или London Grammar — это мои любимые музыканты. Но для этого сначала нужно поработать с молодыми иностранными артистами.
Международные проекты хороши тем, что за границей обязанности в команде распределены четко. У нас с ответственностью пока не так хорошо.
Медитировать с ножницами
Я делаю коллажи, и меня позвали участвовать в выставке «АкТа». Вырезание — это отдых для мозга. Обычно мне сложно фиксировать одну мыслью, а пока вырезаю части коллажа, то думаю только о вырезании. Я держу в голове картинку из одного журнала, соотношу с тем, что видел в других, начинаю думать о компоновке и так получается коллаж.
Я делаю коллажи ради медитации и кайфа от проделанной работы. Приятно соотносить, что месяц назад у меня ничего не было, а сейчас есть серия из десяти картин.
И еще важно знать, что зрителей захватывает суть моего творчества, а не просто красота композиции. В коллажах заложен смысл, поэтому было бы жалко дарить их кому-то, кто не поймет мой посыл правильно.
Зритель должен понимать.
Андрей предоставил нам фото из личного архива и инстаграма своего коллажного проекта. Мы рассказали эту историю вместе.
Давайте общаться, когда будете в SP Studio. Ждем.
